Festival des grands lacs du Morvan

Justin Bonnet est chanteur, mais aussi cornemuseux, joueur de chalumeau, clarinettiste, pédagogue et chef de chœur. Il joue de sa double culture, savante et traditionnelle, dans de nombreux projets consacrés aux musiques traditionnelles, notamment Têtes de Chien, dont il est l’initiateur.

Au sein de TO&MA (Traditions Orales et Musiques Actuelles), il ne cesse de puiser dans la créativité qui lui vient de la rencontre des interprètes et des compositeurs d’aujourd’hui, de celle des musiciens « routiniers », de l’écoute attentive des sources traditionnelles, de la pratique du collectage dans sa Bourgogne d’adoption, de l’enseignement auprès des chanteurs amateurs.

Parallèlement, il chante régulièrement avec « les Arts Florissants », « le Concert Spirituel » , ou encore « Obsidienne ».

Brewen Favrau est un musicien français connu pour son jeu à la cornemuse irlandaise, ou uilleann pipe, ainsi qu'à la flûte irlandaise et à la Scottish small pipe. Il est considéré comme l'un des joueurs de uilleann pipe les plus talentueux de sa génération.

Il est membre du groupe Insch, avec lequel il a sorti l'album Daffy's Trip, et du duo Zito, aux côtés de Mael Guego à la guitare. Il explore également les musiques traditionnelles avec le trio Walters-Favrau-Pinc ainsi que The Kraken Consort.

Il est depuis 2020 soliste à la Symphonie Celtique d'Alan Stivell, liant traditionnel et classique avec L'Orchestre National de Bretagne.

​

Florian Kervil est guitariste et enseignant, passionné par les musiques traditionnelles bretonnes et brésiliennes, qu’il explore et intègre à sa pratique. Il enseigne la guitare classique et électrique, avec une attention particulière portée au travail rythmique et à la diversité des styles.

Formé aux conservatoires de Nantes, de Séville et à l'École Supérieure de Musique de Dijon, il a obtenu un Diplôme d’État ainsi qu’un Diplôme d’interprète en guitare classique.

​

​

Chantal Santon Jeffery est une artiste lyrique reconnue des scènes d’opéra sur lesquelles elle a interprété les rôles les plus divers ; son insatiable curiosité l’a menée vers de nombreux répertoires, et elle est tout aussi à l’aise dans Wagner, Mozart, le répertoire baroque, le grand romantique français que dans la musique contemporaine, le jazz ou le répertoire traditionnel. Elle collabore avec de prestigieux orchestres tels Le Concert Spirituel, Les Talens Lyriques, Le Cercle de l’Harmonie, Les Siècles, le Concert de la loge, Opera Fuoco, le Brussels Philarmonic, l’Orchestre National de France, le Philarmonique de Radio France, l’ONDIF, l’Orchestre de Chambre de Paris, Pygmalion, l’Orfeo Orchestra, I Barocchisti... et se produit sur les plus belles scènes du monde entier. Son importante discographie (plus de 60 opus) est à l’image de sa versatilité musicale et son désir de briser les barrières entre les répertoires et les genres.

Venus de la chanson française, du théâtre, de l’opéra, ou des musiques traditionnelles, les cinq chanteurs a capella de Têtes de chien réinventent leur propre folklore contemporain et urbain nourri de la tradition orale des anciens, et ouvrent un nouvel espace aux pratiques polyphoniques. Ayant des rôles différents, tant sur le plan vocal que scénique, ces cinq personnalités marquées, aux tessitures et styles de voix complémentaires, donnent vie ensemble à des spectacles et à des évènements toujours imprévus... Tragique, comique et poésie s’enchaînent avec virtuosité et sobriété, comme autant de jeux familiers avec le public.​

Leur musique vient d’hommes et de femmes qui, partout en France, ont vécu en chantant : berceuses, histoires chantées, chants à danser ou à prier.

Charlie Hamish Jeffery, né en 1975 à Oxford, vit et travaille à Ouroux-en-Morvan. Son œuvre, animée par des forces et des humeurs contraires, entre croissance et destruction, puissance créatrice et laisser-faire, prend des formes multiples, où la sculpture, la poésie et la performance occupent une large place. Il est diplômé de l’école des beaux-arts de l’Université de Reading (Royaume-Uni). Depuis le début des années 2000, il a participé à de nombreux programmes de performances et expositions collectives en France et dans le monde, dont, récemment, au FRAC Nord-Pas de Calais (2017), ou au Centre d’art Les Capucins à Embrun (2016).

Plusieurs expositions personnelles lui ont été consacrées, au Quartier, Centre d’Art Contemporain à Quimper, à la galerie Florence Loewy qui le représente à Paris, ou à la Kunsthalle Lingen en Allemagne.

D’origine biélorusse, Daria Fadeeva vit en France depuis 1991. Musicienne singulière, elle puise son inspiration dans une pratique musicale multiple : pianiste au départ, elle s’est spécialisée dans les instruments à claviers « anciens », notamment le pianoforte et le clavicorde, mais elle a pratiqué également le violon et l’alto baroque à haut niveau. Elle se produit régulièrement en récital, en musique de chambre et avec orchestre en France mais également en Allemagne, Suisse, Pologne, Biélorussie, Italie, Espagne, Turquie, États-Unis.

Diplômée du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris en piano, pianoforte, musique de chambre, violon baroque et pédagogie (C.A. de piano), Daria Fadeeva enseigne actuellement le pianoforte au CNSMD de Paris et au CRR de Versailles.

​

Robert Getchell est un chanteur venu du monde lyrique, spécialisé dans la musique baroque, mais également aguerri aux répertoires traditionnels irlandais et écossais dont il est une figure reconnue ; il s’est produit en tant que soliste avec La Grande Écurie et Chambre du Roy (J.C. Malgoire), Les Talens Lyriques, Le Concert des Nations (Jordi Savall), Amarillis, Collegium Vocale Gent, l’Akademie für Alte Musik Berlin, Gli Angeli... ainsi que dans de très nombreux festivals et salles de concert dans le monde entier. Il chante très régulièrement le répertoire traditionnel avec les Musiciens de Saint Julien et The Kraken Consort, dont il est l’un des fondateurs.

Marianne Salmon est une artiste polyvalente, qui a étudié la guitare classique, le luth renaissance et le théorbe, notamment à la Schola Cantorum Basiliensis. Elle met ses compétences techniques et sa grande sensibilité musicale au service de nombreux répertoires, baroque, Renaissance, romantique, contemporain...Elle affectionne particulièrement le travail en musique de chambre, au sein de diverses formation telles le duo Volta formé avec Florian Kervil. Marianne enseigne la guitare au CRD de Mâcon.

Enraciné dans la musique traditionnelle d’Irlande et d’Écosse, le Trio Walters Favrau Pinc vous fera découvrir toute leur palette musicale glanée lors de leurs séjours en Irlande et au pays des Highlands ! Une musique turbo trad’, assurément énergique, le trio a maintes fois embarqué le public avec eux. Un violon aussi libre qu’un fiddler d’Irlande du Nord, un uilleann pipes affuté, une guitare réglée comme un train et une stompbox pour faire sauter le public ! Le trio est désormais invité dans les plus grands festivals (Festival Interceltique : grande scène des pavillons Celtes, Festival Bol d’Eire, Festival de Saint-Suliac, tournée au Pays de Galles avec le festival on Land’s Edge, Tuscania Irish Fleadh en Italie…)

​

​

​

​

Diplômé de l’EESAB-site de Brest en 2014, Esteban Richard est un artiste plasticien engagé dans la recherche écoresponsable en milieu marin. Il a participé aux expéditions AKTA au Groenland puis Sailing Hirondelle et a été médiateur scientifique en biologie et en écologie marine à Océanopolis à Brest de 2019 à 2021. Son travail a notamment été exposé au Frac Bretagne à Rennes et à la galerie Raymond Hains à Saint-Brieuc en 2015, dans le cadre de Rendez-vous à Saint-Briac-sur-Mer et du Festival de l’Estran en 2016 ou encore à Passerelle Centre d’art contemporain à Brest en 2017.

Esteban Richard est né en 1990, vit et travaille à Brest.